Kunstmuur

Kunstmuur januari 2017

Hans Deconinck

Bart Deconinck (Hans Deconinck)

Hans "Hanzz" Deconinck is een Izegems artiest. Als autodidact speelde hij met verschillende stijlen. Later werd hij live-tekenend karikaturist op allerlei feestjes en evenementen in het hele land.

Na ook jaren digitale tekeningen te hebben gemaakt, besloot hij in 2015 om het over een hele andere boeg te gooien, namelijk het portrettekenen in fotografisch realisme met grafiet en grafietpoeder. Hij gaf zichzelf twee jaar om het te vervolmaken.

Een uitdaging als een ander, maar wel niet één van de gemakkelijkste...

De resultaten na het eerste jaar zijn nu te zien in de bibliotheek van Izegem.

Verdere info kan verkregen worden via e-mail.

Je kan ook heel wat werken bekijken op zijn website.

 

Antoon Vanmeenen

Mijnwerker (Marcinelle 1956) (Antoon Vanmeenen)De interesse voor kunst heeft Antoon al van kindsbeen af, maar eigenlijk is het muzikaal talent de eerste kunstvorm geweest die hij heeft beoefend: hij was muzikant, componist, dirigent en op achttienjarige leeftijd stichtte hij een blaaskapel die uitgroeide tot het koninklijk blaasorkest Alpenroos in Ingelmunster.

Het is pas op latere leeftijd dat hij de klei en het maken van keramiek ontdekte. Antoon is een autodidact... hij kwam in contact met kunstenaars en hun keramiek en dat inspireerde hem om zelf aan de slag te gaan. Het waren vooral de keramieken figuren die hem fascineerden. Aanvankelijk begreep hij niet waarom de verhoudingen en vormen buiten proportie waren en hij stelde zich daar vragen over. Hij kreeg al vlug de techniek onder de knie en kon zich ten volle uitleven in zijn figuratief werk. Achter iedere creatie steekt een persoonlijk verhaal. Daarom betekenen zijn beeldjes ook emotioneel veel voor hem en vindt hij het ook moeilijk om er van te scheiden.

Het is dan ook uitzonderlijk dat hij zijn werken tentoonstelt en hij koestert ze het liefst in zijn eigen omgeving.

Meer info kan verkregen worden via e-mail.

Kunstmuur december 2016

Niko Vandenbroucke

Zonder titel (Niko Vandenbroucke)

Niko heeft zijn creativiteit en zijn passie voor schilderkunst en om kunst te scheppen meegekregen van zijn vader Tillo, die etalagist was en dagelijks zelf creatief moest bezig zijn.

Toen hij creatieve sessies volgde, ontdekte Niko dat schilderen iets was wat in hem zat. Hij schreef zich dan ook in aan de Stedelijke Academie voor Schone Kunsten in Izegem om zijn schilderen meer te ontplooien. Na een jaartje academie had hij het gezien.

Hij is verder op zijn eigen gaan schilderen: hij voelde zich vrijer en opdrachten werden niet meer opgelegd, maar hij kon zijn eigen keuze maken. Hij kon ook meer experimenteren en het schilderen kreeg ook andere impulsen.

Niko verlengde de techniek van schilderen op doek of op hout op ruimere voorwerpen. Kortom, zijn creatieve geest reikte verder. Hij waagde zich aan driedemensionale objecten die hij kunstzinnig vorm gaf. Eigenlijk speelt de fantasie een grote rol en is een proces nooit af. Hij ontdekt steeds nieuwe dingen en hij brodeert verder op wat al gecreëerd is.

Naast schilderijen stelt hij ook kunstzinnige voorwerpen tentoon.

Niko heeft al deelgenomen aan een collectieve tentoonstelling in het ziekenhuis van Tielt

Verdere info kan verkregen worden via e-mail.

Kunstmuur november 2016

Arnout Verkaemer

Gedraaide schaal (Arnout Verkaemer)Arnout volgde aanvankelijk monumentale kunsten in de Academie van Harelbeke.

In Izegem leert hij het Izegems Keramiek Collectief (IKC) kennen waar hij twee jaar kennis maakte met de basistechnieken over het omgaan met klei en keramiek. Hij voelde de nood om meer achtergrond en technische kennis op te doen en schreef zich twee jaar terug in aan de Academie voor Schone Kunsten in Roeselare (SASK) afdeling keramiek.

Arnout haalt zijn inspiratie voor zijn werk vooral uit voorwerpen die hij ziet. Meestal vertrekt hij van één lijn die leidt naar de volgende. Hij ontwerpt geen tekening op voorhand maar zijn creaties ontstaan tijdens zijn werk. 'Ik volg wat de vorm mij vertelt', zegt hij zelf. Arnout exposeerde al

  • in het SASK Roeselare
  • tijdens de Week van de Amateurkunsten in Izegem
  • tijdens Iz'Art 2015 in Meilief in Izegem

Verdere info kan verkregen worden via e-mail.

 

Christine Bulckaert

Koraal (christine Bulckaert)Christine kreeg de basistechnieken om te werken met klei en keramiek bij het IKC (Izegems Keramiek Collectief). De microbe om haar verder te bekwamen in het maken van keramiek had haar te pakken en in 2014 werd zij cursist aan de Stedelijke Academie voor Schone Kunsten (SASK) in Roeselare.

Zij heeft altijd al interesse gehad voor kunst in het algemeen, houdt van voorwerpen en vormen en vindt het leuk om zelf te creëren. Vijf jaar geleden probeerde zij dan ook in het IKC om haar eerste kunstwerkjes vorm te geven. De theoretische achtergronden om klei in keramiek om te toveren, het materiaal te leren kennen en nieuwe structeren te ontdekken tijdens de cursus in het SASK, maken dat ze zelf de evolutie in haar werk ziet. De lesopdrachten bevorderen haar creativiteit en tijdens haar werken vindt ze voldoende inspiratie om nieuwe ideeën vorm te geven. Dank zij haar inzet slaagt ze er telkens opnieuw in om een nog fijnere techniek toe te passen of om de moeilijkheidsgraad van het bakken van de glazuren op de klei te verhogen. Christine werkte mee aan de Week van de Amateurkunsten in Izegem en aan Iz'Ard 2015.

Verdere info kan verkregen worden via e-mail.

 

Norbert Vandamme

Huisje in de bergen (Norbert Vandamme)Norbert is eigenlijk een laatbloeier. Door beroepsomstandigheden had hij geen tijd om kunstzinnig bezig te zijn. Het is pas toen hij met pensioen ging op 61-jarige leeftijd dat hij gestart is met zijn creatieve gaven te ontplooien en aanvankelijk startte hij met het maken van trofeeën voor de petanquesport.

Daarna is hij begonnen met experimenteren met verf en penseel. Zijn inspiratie haalt hij uit dagdagelijkse thema's. Hij schildert wat hij ontmoet:

  • de natuur
  • de mensen
  • voorwerpen
  • ...

Naast de schilderkunst is hij ook begonnen met fotografie. Hij heeft zich een fotoapparaat aangeschaft en ook hier legt hij wat hij in zijn omgeving ziet vast op beeld. Hij is vooral geïnteresseerd in zaken die niet opvallend zijn, eerder gewoon, maar met een specifiek oog weet hij details en taferelen vast te leggen. Zijn foto's zijn dan ook momentopnamen van wat hij ziet: de kunst is juist om de eerder gewone dingen om te vormen tot poëtische beelden.

Hij heeft ook diverse stukken gemaakt met

  • uurwerken
  • dasspelden
  • oorringen
  • manchettenknopen
  • tandwielen uit slingeruurwerken
  • ...

Al deze creaties getuigen van zijn vindingrijkheid en speelse ingesteldheid.

Norbert heeft één keer tentoongesteld met Buren bij Kunstenaars maar al zijn kunstexpressies bleven tot nu toe binnenskamers. Hij is dan ook benieuwd hoe het publiek reageert op zijn werken en verwacht wel een repliek op zijn werk.

Verdere info kan verkregen worden via e-mail.

Kunstmuur oktober 2016

Myriam Leenknecht

Collage (Myriam Leenknecht)

Myriam volgde les bij Albert Hoet aan de Stedelijke Academie voor Schone Kunsten in Izegem Zij eindigde na vijf jaar haar opleiding en werd laureate.

Haar interesse en passie waren niet te stuiten en daarom volgde zij ook bij Luc Peter Crombé privélessen levend model aan Sint-Lucas in Gen. Verder schreef zich zich ook in als vrije leerling aan de Academie voor Schone Kunsten in Gent.

Voor de wedstrijd Kiezen voor Kunst behaalde Myriam een eerste prijs van de provincie West-Vlaanderen en een tweede prijs in de nationale eindtentoonstelling. Ze werd ook geselecteerd voor de Alfons Blomme prijs in Roeselare. Ook schreef ze zich in voor verschillende wedstrijden over heel Vlaanderen. Ze werd meermaals geselecteerd.

In verschillende steden werd al een tentoonstelling van haar geopend:

  • Izegem
  • Kortrijk
  • Waregem
  • Gent
  • Sint-Denijs
  • De Kwaremont
  • Sint-Baafs-Vijve
  • Koksijde
  • Boedapest (Hongarije)
  • Bad Zwischenahn (Duitsland)
  • Belle (Frankrijk)
  • Zlin (Tsjechië)

Een monografie van Myriam werd uitgegeven bij Oranje in Sint-Baafs-Vijve. Het schilderen krijgt een belangrijke plaats in haar leven en zal waarschijnlijk nooit ophouden want haar creativiteit blijft onbeperkt.

Kunstmuur september 2016

Maurice Hauspie

Ga je mee (Maurice Hauspie)

Maurice volgt sedert 2003, via cursussen en stages, een opleiding

  • letters kappen in steen,
  • beeldhouwen en
  • kalligrafie

Hij had als leermeesters onder meer Kristoffel en Pieter Boudens.

De interesse om met hamer en beitel letters in natuursteen te kappen groeide samen met het beoefenen van de kalligrafie. Net zoals er heel wat precizie en geduld komt kijken bij het tekenen van de sierletters, wilde hij dezelfde letters uit een harde materie laten verschijnen. Daarvoor moet je niet alleen heel veel geduld hebben, maar de nauwkeurigheid en het precies kunnen omgaan met hamer en beitel vergt een echt vakmanschap van de kunstenaar.

Sedert 2014 geeft hij zelf een initiatie letterkappen in steen in het Izegems Keramiek Collectief. De cursussen gan door in de lokalen van het IKC.

Maurice demonstreerde het letterkappen op verschillende kunstmarkten en ook tijdens de Week van de Amateurkunsten in 2015 en 2016. Hij nam ook deel aan Place du Tertre met de WAK 2016 in Izegem.

Hij heeft al verscheidene opdrachten uitgevoerd, waaronder voor de Freinetschool "De kleine tovenaar" in Emelgem.

Deze ambacht zal dank zij zijn inzet niet verloren gaan. Hij motiveert enthousiaste cursisten om deze kunstvorm verder te beoefenen.

Verdere info kan ook verkregen worden via e-mail.

 

 

zonder titel (Ilse Feys)Ilse Feys

Ilse is van kleinsbeen af gefascineerd geweest door het tekenen. Op school viel haar tekentalent op en de lerares raadde haar ouders aan om haar in te schrijven in de tekenacademie in Izegem. Ze leerde aan Greta Vermander de technieken om tekenpotloden en pastelkrijtjes te gebruiken. Dit is nog altijd het materiaal waarmee ze werkt. Ondertussen heeft Ilse bewezen dat ze deze werkvorm helemaal beheerst en dat zij tot prachtige resultaten komt. Haar inspiratie zocht zij vroeger in de bibliotheek, waar ze op zoek ging in boeken naar wat haar aansprak. Ook tijdens de lessen wisselde ze ideeën uit met anderen. Momenteel biedt het internet veel mogelijkheden omdat ze daar tal van zaken ziet die ze dan zelf verwerkt en een eigen cratie van maakt. Ook wat ze in boeken ziet blijft altijd een aanleiding om te tekenen. Zelfs wat ze dagdagelijks tegenkomt doet haar nadenken en zo ontstaat spontaan een nieuw werk. Haar geliefkoosde onderwerpen zijn:

  • portretten
  • tekeningen van dieren

Ze krijgt regelmatig opdrachten om mensen en dieren te tekenen.

Af en toe waagt Ilse zich ook al aan het schilderen, maar ze wil zich nog vervolmaken. Buiten de jaarlijkse tentoonstellingen met de cursisten van de Academie tijdens de batjes heeft ze echter nog niet geëxposeerd. Dit jaar heeft ze zich ingeschreven voor Buren bij Kunstenaars en staan de deuren bij haar thuis open, waar iedereen welkom is.

Meer info kan ook verkregen worden via e-mail.

Kunstmuur augustus 2016

Rose Lapeire

Afrikaanse blik (Rose Lapeire)

In 2010 schreef Rose zich in aan de Kunstacademie in Tielt voor de afdeling beeldhouwen. Eigenlijk had zij al lang zin om dit te doen maar het ontbrak haar aan tijd. Zij is dan ook gelukkig dat zij haar passie voor de beeldhouwkunst kan beleven tijdens haar opleiding.

Naast de technieken die zij leert is er ook voldoende ruimte om haar creativiteit tot uiting te laten komen en is er de mogelijkheid om te experimenteren.

Het liefst maakt zij abstracte beelden: daarin vindt zij de volledige vrijheid om haar eigen ding te doen. Meestal volgt zij organische vormen. Zij neemt ook af en toe deel aan modelsessies.

Sinds kort heeft Rose ook de weg gevonden naar houtsculpturen. Hout is voor haar een warme en natuurlijke materie. Dat spreekt haar erg aan en zij weet heel goed hoe zij de beitel moet hanteren en welke spanning er ontstaat bij elke klop of hoe de ballast moet worden verwijderd om de creatie uit de houtmassa te laten verschijnen.

Rose heeft al tentoongesteld in

  • de Kunstacademie in Tielt
  • het Sint-Andriesziekenhuis in Tielt

Verdere info kan ook verkregen worden via e-mail.

Kunstmuur juli 2016

Els Coopman

Verloren dromen

Els is een allround kunstenares die eerder toevallig, door omstandigheden, haar creatieve talenten verder ontwikkelde. De kunstzinnige impulsen erfde zij wellicht van haar vader die eveneens een tekenaar was. Hij ontwierp ook haar geboortekaartje.

In 1997 volgde ze een jaar tekenen, schilderen en keramiek in de Academie voor Schone Kunsten in Kortrijk, maar uiteindelijk zocht ze zelf al doende naar technieken, composities en kleurenpallet.

Naast het tekenen en schilderen heeft ze ook een passie voor fotografie. Voor haar zijn de foto's herinneringen voor zichzelf. Ze zijn een stempel die het verleden in beeld vastlegt en die zij voor altijd bewaart.

Els maakt ook keramieken beelden. Deze kunstvorm heeft zij, na een basisopleiding met experimenteren, verder verfijnd.

Dat kunst in de genen zit bewijst het tekentalent dat zij op haar beurt doorgaf aan haar dochter. Tot nu toe heeft Els nog geen tentoonstellingen gehouden. Momenteel beoefent zij de kunst puur als vrijetijdsactiviteit. Wanneer er meer tijd voor is, neemt zij de draad opnieuw volledig op.


Verdere info kan ook verkregen worden via e-mail.

Kunstmuur juni 2016

Nicoline Depoorter

Nicoline Depoorter

Nicoline volgde regentaat plastische opvoeding aan het Erasmus Instituut in Brussel, schilderkunst aan Sint-Lucas in Gent bij Wilfried Genard, drie jaar modeltekenen in Anderlecht en drie jaar modeltekenen en boetseren in Brugge bij Jaak Van De Kapelle.

Haar werken komen tot stand door gesublimeerde ervaringen, observaties die uitgedrukt zijn en gegoten in een magisch-expressionistische wereld (taal).

De technieken zijn:

  • mixmedia
  • Siberisch krijt
  • pastel
  • oliepastel
  • grafiet
  • houtskool
  • kleurpotlood
  • acryl
  • ...


Ze stelt al meer dan tien jaar tentoon, onder andere in

  • Wenduine
  • Mariakerke
  • Knokke
  • Oostende
  • Heist
  • Gent
  • Torhout
  • Dadizele
  • Rumbeke
  • Roeselare
  • Hooglede
  • Vichte
  • Staden
  • Kats (Nederland)

Verdere info kan ook verkregen worden via e-mail.

Kunstmuur mei 2016

Dominique Lannoo

Cuberdon (Dominique Lannoo)

Dominique volgde negen jaar schilderkunst aan de Stedelijke Academie voor Schone Kunsten in Izegem bij Christophe Denys en Greta Vermander.

Ze schildert graag als rustgevende en creatieve vrijetijdsbesteding die een aangename afwisseling betekent in een soms druk professioneel- en gezinsleven.

Het schilderen in de academie stimuleert haar om te zoeken naar eigen vormen en een eigen schriftuur. De aanwezigheid van medecursisten en de begeleiding van de leerkracht inspireren haar in haar werken. Bij het zoeken naar thema's voor de schilderijen spreken de punten haar sterk aan:

  • beweging
  • materie
  • sfeer

Altijd vertrekt ze van beeldmateriaal dat ze vindt in tijdschriften, op internet of in eigen gemaakte foto's.

Dominique houdt er van met kleurschakeringen te experimenteren. De kleuren worden vaak op het schilderij zelf aangemaakt. Tot nog toe schilderde ze alleen in acryl omdat dit sneller schilderen toelaat.

Verdere info kan ook verkregen worden via e-mail.

Kunstmuur april 2016

Filip Popelier

Space (Filip Popelier)

Filip is van jongs af aan geboeid geweest door fotografie. Toen hij twaalf jaar was kreeg hij zijn eerste fototoestelletje van zijn oom en hij begon te experimenteren. Eigenlijk is hij een autodidact. Hij volgde geen specifieke opleiding fotografie. Hij heeft altijd op eigen tempo geleerd uit zijn gelukte en (vooral) mislukte probeersels.

Toen hij vooraan de twintig was kocht hij zijn eerste analoge reflexcamera. Een negental jaar terug schakelde hij over naar digitale fotografie.

Hij begon met natuurfotografie. Hij reist heel graag en op die manier komt hij natuurlijk ook wel op plaatsen waar het de moeite loont om je toestel bij de hand te hebben.

De laatste tijd zoekt hij het op in de studio. Daar speelt hij met licht en sluitertijd om speciale effecten te verkrijgen. Wat heb je daarvoor nodig? Dingen zoals

  • rook
  • water
  • olie
  • een fototoestel
  • een beetje inspiratie
  • en vooral... héél veel geduld

Hij stelde al tentoon bij Buren bij Kunstenaars en op de boekenbeurs in Izegem.

Verdere info kan ook verkregen worden via e-mail.

 

Willy Vanfleteren

Levensvreugde (Willy Vanfleteren)Willy was vroeger beroepshalve houtsnijder, eerst ornamenten en later sculpteerde hij beelden.

Hij was tien jaar lang lesgever beeldhouwen bij Syntra-West in Brugge. Momenteel geeft hij nog les in Ten Elsberge in Roeselare.

Hij heeft zelf heel wat vorming achter de rug : aanvankelijk kreeg hij een opleiding beeldhouwen in hout - ornament van M. Vandecappelle. Daarna volgde hij drie jaar ornament aan de Tekenacademie in Izegem bij J. Soetaert. Vervolgens bekwaamde hij zich vier jaar in de discipline boetseren aan de Stedelijke Academie voor Schonen Kunsten in Roeselare en een jaar aan de Academie in Brugge.

Zijn onderwerpen om te beeldhouwen ontspruiten in zijn fantasie. Hij heeft nog niet zo vaak tentoongesteld en het is dan ook recent dat hij toegetreden is tot de kunstenaarsfamilie van Izegem.

Verdere info kan ook verkregen worden via e-mail.


Kunstmuur maart 2016

Bernard Depaepe

Adelheid (Bernard Depaepe)

Op zijn elfde was Bernard al leerling van de Academie in Menen. Daar volgde hij les tot zijn achttiende. Na twee jaar potjes en pannetjes en perspectief tekenen is hij gestart met vijf jaar stillevens te schilderen, maar ondertussen ook

  • figuurtekenen
  • kunst- en siertekenen
  • toegepaste kunst

Hij werd aangemoedigd door zijn leraar in Menen en ook door zijn ouders. Zo schreef hij zich op zijn achttiende in aan de Academie voor Schone Kunsten in Kortrijk. Hij bleef er dertien jaar en eindigde in de finaliteit figuurtekenen en schilderen.

Niettegenstaande hij de technieken en zijn kleurenpalet beheerste, experimenteerde hij nog vele jaren op papier en af en toe ook op doek. Maar nog altijd is dat zoeken er, meer en meer nu in de geestelijke richting van de hedendaagse schilderkunst. Over de filosofie die er achter steekt schrijft hij op zijn website.

Bernard is lid van de Koninklijke Sint-Lucasgilde van Kortrijk. In 2004 werd hij laureaat schilderen van de derde editie van Kunst in Kortrijk en op de vierde editie in 2009 kreeg hij de publieksprijs.

Hij stelde al tentoon in

  • Kortrijk
  • Marke
  • Zwevegem
  • Bredene
  • Drongen
  • Menen

Verder doet hij ook mee aan Buren bij Kunstenaars in Marke.

Verdere info kan ook verkregen worden via e-mail of kan je bekijken op zijn website


Kunstmuur februari 2016

Yasmina Naessens

Save the world (keramiek) (Yasmina Naessens)

De interesse voor kunst heeft Yasmina al van kindsbeen af. Als kind begon zij al te tekenen en na haar middelbare studies studeerde zij vijf jaar plastische kunsten aan het Sint-Lucasinstituut in Gent, waar zij in 1973 haar diploma behaalde.

Zij volgde verder twee jaar keramiek onder leiding van Carmen Dyonise aan de kunstacademie in Gent. Ook wilde zij zich nog verder bekwamen in de technieken en daarom schreef zij zich in aan de kunstacademie in Oostende waar zij nog vijf jaar avondonderwijs keramiek volgde onder leiding van Rik Delrue tot 2006.

Haar inspiratiebronnen zijn vooral

  • de natuur
  • Dali
  • het expressionisme

De natuur als inspiratiebron is onuitputtelijk. Deze vind je terug zowel in haar schilderijen als in haar keramiek.

Yasmina stelde zowel in het binnen- als in het buitenland tentoon.

Verdere info kan ook verkregen worden via e-mail.


Kunstmuur januari 2016

Karlos Van Steenkiste

De Blauwe Kapelle Izegem (Karlos Van Steenkiste)

Karlos heeft een opleiding genoten aan de Stedelijke Academie voor Schone Kunsten in Roeselare. Hij kreeg er les van onder andere directeur Jozef Seaux.

Zijn interesse in kunst en de creativiteit om zelf te tekenen en te schilderen erfde hij van zijn vader die zelf ook schilderde. Daarom ook dat hij zich inschreef in de academie om de technieken aan te leren en composities en kleurenbeheer meester te worden. Pas als de materie wordt beheerst ontstaat de vrijheid tot schepping. Naast tekenen, dat hij beschouwt als basisvak, leer hij ook

  • werken met olieverf
  • aquarel schilderen

Aquarellen is tekenen met verf op papier. Het is het resultaat van een vaardigheid en het intelligente gebruik van de ruimte. Een goede aquarel neemt het vel papier in zich op en doet het daardoor vergeten.

Zijn aquarellen zijn enerzijds een terugblik op zijn reisherinneringen, maar anderzijds borstelt hij ook

  • stillevens
  • zijn eigen omgeving
  • portretten

Karlos stelde reeds tentoon in

  • Zlin (Tsjechië)
  • Maidenhead (Groot-Brittannië)
  • Saint Cloud (Parijs)
  • Bad Godesberg (Bonn)
  • Ardooie
  • Diksmuide
  • Roeselare
  • Izegem

en elk jaar met Buren bij Kunstenaars.

Verdere info kan ook verkregen worden via e-mail.


Kunstmuur december 2015

Koen Vanbeylen

Torso's (Koen Vanbeylen)

Koen volgde een opleiding beeldhouwen aan de Stedelijke Academie voor Schone Kunsten in Roeselare bij Isidoor Goddeeris.

Hij maakt eigen ontwerpen in klei en maakt er mallen van in gips en silicone. Reproducties worden initieel gemaakt in gips en beton. Hij werkt ook met hars en allerlei combinaties met hars zoals

  • keien
  • metaal
  • hout
  • ...

Momenteel experimenteert hij met boetseerwas en voert zijn nieuwe creaties uit in deze materie.

Zijn stijl omschrijft hij als 'impressionistisch'. Hij heeft ten andere ook een grote bewondering voor Auguste Rodin.

Als beeldhouwer heeft hij het fingerspitzengefühl om iets in mekaar te steken waarbij hij een grote tevredenheid en geluksgevoelens ervaart. Hij beheerst niet alleen de techniek maar heeft ook het gevoel in zich om dat op een subtiele manier weer te geven.

Naast zijn artistieke bedrijvigheid met zijn handen is hij ook technisch en praktisch onderlegd om defecte elektronische toestellen terug tot leven te brengen en dat is ook soms een hele kunst op zich.
Verdere info kan ook verkregen worden via e-mail.

 

Exodus (Jeroen Brulez)Jeroen Brulez


Jeroen is een mixed-media artiest die zoekt naar de spanning tussen emotie en attitude.

Zijn idee-fixe is 'de mens als gevoelsmens', de mens in al zijn verscheidenheid. Hij graaft diep in de menselijke acties en emoties. Hij creëert een cadrage waarin hij ons confronteert met de waarheid die nipt verguld wordt. Het (vaak) donkere en ernstige sentiment verenigt hij met een scherp kleurenpalet. Jeroen nodigt ons uit om een duik te nemen als gevoelsmens, een beleving waar wij te vaak te snel aan voorbijgaan. Hij overstijgt de mens als object of als figuratieve voorstelling.

Als kind volgde hij privéles tekenen en schilderen. Hij studeerde beeldende kunst, grafisch ontwerp aan de Academie voor Schone Kunsten in Gent en verhuisde nadien naar Hong Kong. Hij was er Creative Director voor 'Time Out Magazine' en 'Hong Kong Tatler Magazine'. Hij was er ook actief als muzikant en schilder.

Naast zijn schilderijen is hij ook een bezield tekenaar met potlood en houtskool. Momenteel verblijft hij opnieuw in België en werkt hij als graficus.

Verdere info kan ook verkregen worden via e-mail

Kunstmuur november 2015

Kichou Lycke

Vissertje uit Rusland (Kichou Lycke)

Kichou schilderde al op zijn twintigste en bekwaamde zich bij een beroepskuntschilder in het spoor van de vroegere meesters-schilders die zich omringden met leerlingen. Zo leerde hij

  • technieken
  • omgaan met olieverf
  • composities maken

Aanvankelijk schilderde hij figuratief, olieverf op doek.

Sedert 2002 is Kichou overgeschakeld naar abstract, meer bepaald monochroom geometrisch abstract. Hij werkt meestal in één kleur maar in verschillende tinten: hij schildert vierkanten of rechthoekige geometrische vormen, afgelijnd met bladgoud. De schilderijen worden meestal als vijfluik gepresenteerd.

Een volgende stap in de evolutie van zijn schilderen is de combinatie van de abstracte en figuratieve stijl. De werken zijn hier niet meer monochroom, maar in ieder werk primeert toch een bepaalde hoofdkleur. De onderwerpen van zijn werken variëren en zijn geïnspireerd op verschillende waarnemingen. Zo schilderde hij een drieluik met als thema 'De Grote Oorlog'. Deze schilderijen zijn opgebouwd in twee kleuren waarin ook fotomateriaal is verwerkt. Zij verwijzen naar de oorlog rond Passendale.

In zijn laatste werken schildert hij spelende kinderen van over de hele wereld. Ook hier herken je heel goed de geometrische vormen die focussen op het onderwerp : daardoor worden de kinderen uit hun vertrouwde omgeving verplaatst naar hun eigen fantasiewereld. Zij kunnen zich uitleven in een totaal nieuwe, maar eigen omgeving die voor elke toeschouwer opnieuw anders zal zijn.


Verdere info kan ook verkregen worden via e-mail.

Kunstmuur oktober 2015

Christina Priem

Keramiek (Christina Priem)

Christina volgde plastische kunsten aan de Koninklijke academie in Kortrijk en is styliste van opleiding. Zij heeft twintig jaar ervaring als styliste en maakte vijf jaar een collectie voor het goede doel Artsen Zonder Grenzen. Zij werkte zes jaar als leerkracht crea in de bijzondere jeugdzorg en geeft sedert 2003 les in het Centrum voor Volwassenenonderwijs in Roeselare waar ze de volgende vakken geeft:

  • inrichten van de woning
  • kunst
  • bloemschikken

Werken met natuurlijke materialen is één van haar hobby's. Zij heeft zich ingeschreven in het Izegems Keramiek Collectief om te leren werken met klei : het is precies het leren beheersen en werken met deze materie die haar interesesseren en waarin zij zich kan uitleven. De inspiratie groeit mee terwijl zij de materie vorm aan het geven is. Haar emoties en gevoelens kan zij zo weergeven in haar werk.

Zij nam al deel aan tentoonstellingen in het Izegems Keramiek Collectief en Buren bij Kunstenaars waar zij het thema 'de wereld is rond' hanteerde. Al haar werken vertrekken dus van bollen. Op de laatste  kerstmarkt in Izegem vertegenwoordigde zij het Izegems Keramiek Collectief.


Verdere info kan ook verkregen worden via e-mail.

 

Oorlog (Marc Manderick)Marc Manderick


Marc volgt al bijna twintig jaar les in de Stedelijke Academie voor Schone Kunsten in Izegem. Hij heeft er les gekregen van onder andere

 

 

 

  • Geert Devos
  • Greta Vermander

Als kind zat het tekenen hem in de vingers. Hij schreef zich veel later, door een samenloop van omstandigheden, in in het kunstonderwijs voor de discipline schilderen. Door zijn passie blijft hij dus maar verder als vrije leerling de cursussen volgen.

 

Hij schildert verschillende onderwerpen, maar het portretschilderen doet hij wel heel graag. Hij kan heel expressief gelaatsuitdrukkingen leggen in de gezichten die hij op het doek tovert. De mens komt dan ook veelvuldig voor in zijn schilderijen.

 

Voor deze tentoonstelling heeft hij vijf werken meegebracht waarvan er twee heel groot zijn.

 

De figuren zoekt hij bij illustraties of bij de mensen waar hij mee in contact komt.

 

Naast de mens, de vrouw die hij portretteert vind je ook voorwerpen zoals:

 

  • een boot
  • een fiets
  • een reus
  • ...

Sommige werken doen zelfs aan stillevens denken. Het is goed dat deze kunstenaar weer eens zijn talenten kan tonen aan de buitenwereld.

Kunstmuur september 2015

Kristien Mylle

Een groots man (Kristien Mylle)

Kristien studeerde aan de Stedelijke Academie voor Schone Kunsten in Izegem en Roeselare waar zij in 2014 met grote onderscheiding het kwalificatiegetuigschrift van de Specialisatiegraad behaalde en de prijs Henri Horrie in de wacht sleepte.

Eigenlijk wilde ze al van kindsbeen af schilderles volgen maar dat ging in die tijd alleen maar door in de jongensschool.

Op latere leeftijd realiseerde zij toch haar kinderdroom want zij schreef zich samen met haar kinderen in aan de Academie. Zij volgde niet alleen schilderen, maar ook keramiek.

De huidige reeks schilderijen weerspiegelen 'het grootse'. Daarvoor was muur groot genoeg, waardoor één kleiner 'groot doek' te zien was in de leeszaal en een reeks normale formaten op het gelijkvloers.

 

Daarnaast werkt Kristien ook met klei, meer bepaald porselein. Dit blijkt een eeuwige strijd, want porselein heeft een 'eigen willetje'. Vandaar de strijd om steeds 'dat onmogelijke' te bereiken. Meestal wordt het een compromis, maar daaraan wordt nog gewerkt...

Opgeven staat niet in Kristien haar woordenboek!

Het resultaat van die jarenlange zoektocht is goed zichtbaar in de reeks vazen.

 

Meer info kan verkregen worden via e-mail.

 

 

Kunstmuur augustus 2015

Catherine Lapeirre

Op de golven van het leven (Catherine Lapeirre)

Catherine is altijd al een creatieveling geweest. Als kind volgde ze een jaar of twee tekenacademie. Tekenen en schilderen is haar altijd blijven interesseren. Door haar studies, werk en gezin was er echter weinig tijd om daarmee bezig te zijn. Nu zijn er terug momenten dat zij aquarellen schildert of mixed media. Haar passie is en blijft keramiek.

 

Zij houdt ook van experimenten en in 1990 begon zij met het maken van zoutdeegfiguren. Zij volgde ook verschillende workshops van fimoklei, zelfhardende klei, figuren met powertex, ...

 

In 1999 maakte zij kennis met keramiek die haar een passie gaf door de eindeloos veel mogelijkheden die klei biedt. De verschillende stooktechnieken

  • raku
  • rookstook
  • ...

en combineren met andere materialen zoals

  • steen
  • ijzer
  • hout
  • ...

boeiden haar enorm.

 

In 2006 werd zij lid van het IKC (Izegems Keramiek Collectief).

 

Zij werkt voornamelijk figuratief en sedert vorig jaar waagt ze zich ook aan het potten draaien.

 

Haar inspiratie haalt zij uit

  • de natuur
  • de wereld
  • het dagelijks leven
  • haar eigen emotie
  • vormen
  • kleuren

Zij observeert de verschillende dingen en geeft er met haar eigen fantasie vorm aan. Voor de afwerking houdt ze het bij de natuurlijke kleuren van de klei, afgewerkt met oxides.

 

Elk jaar doet ze mee aan de groepstentoonstelling in het IKC, in 2011 stelde ze tentoon op de boekenbeurs in Izegem en tijden de Week van de Amateurkunsten en in 2013 en 2015 nam ze ook deel aan Buren bij Kunstenaars.


Verdere info kan ook verkregen worden via e-mail.

 

Zonder titel (Pierre Devlieger)Pierre Devlieger


Pierre was pas een knaap van tien jaar toen hij begon te tekenen. Hij had werkelijk talent en de microbe had hem dus van jongs af aan te pakken. Hoewel hij geen kunstopleiding gevolgd heeft, is hij toch gevormd door zijn vele bezoeken in het atelier van André Vandromme. Daar zag hij de schilder aan het werk en met grote belangstelling en nieuwsgierigheid volgde hij hoe alles tot stand kwam. Eigenlijk was dat zijn leermeester.


Hij keek op Nederland 2 naar Gary Jenkins en dat was zeker ook een inspiratiebron.


Door het werk in zijn houtdraaierij had hij weinig tijd om te tekenen en te schilderen. Pas toen hij op pensioen was is zijn passie weer naar boven gekomen. Eind de jaren vijftig schilderde hij op houten borden: het was toen de mode om bij feestelijke gebeurtenissen zoals een geboorte zo een kunstwerk te geven. In veel huiskamers trof je die aan.


Foto's zetten hem soms ook aan om te tekenen of te schilderen. Hij vindt plezier in zijn hobby en is heel trots met zijn werk. Het is voor hem dan ook een eer dat hij naar buiten kan komen met zijn werk.

Kunstmuur juli 2015

Renata Blondeel

Abstract (Renata Blondeel)

Renata volgt sedert 2001 les aan de Stedelijke Academie voor Schone Kunsten Roeselare, afdeling Izegem. Zij kreeg er les van onder andere Carl Segaert, Chris Pattyn en Greta Vermander.

Ze kreeg een inzicht in :

  • composities
  • vormgeving
  • vlakverdeling
  • kleuren
  • beheersen van technieken

Haar werken getuigen van het bestuderen van de omgeving en een scherp oog voor hetgeen haar beroert.

Je vindt dan ook een diversiteit aan onderwerpen in haar schilderijen. De thema's ontstaan naargelang haar inspiratie en omvatten

  • taferelen
  • dieren
  • stillevens
  • personen


Verdere info kan ook verkregen worden via e-mail.

Kunstmuur juni 2015

Jeannine Debrouwere

Abstract (Jeannine Debrouwere)

Jeannine volgde tien jaar opleiding teken- en schilderkunst aan de Stedelijke Academie voor Schone Kunsten in Izegem.

In 2014 behaalde zij er met onderscheiding het Kwalificatiegetuigschrift van de Specialisatiegraad Schilderen.

In haar opleiding zoekt zij nog verder om te ontdekken wat kleuren kan bijbrengen in het schilderen en leert zij omgaan met collages van

  • papier
  • hout
  • oude materialen
  • ...

De natuur trekt haar het meest aan:

  • de vele kleuren die te zien zijn in de natuur
  • de verschillende tinten in de aarde
  • de diversiteiten aan blauw van de zee
  • ...

Daarmee kan het atmosferisch perspectief optimaal worden weergegeven.

Het is belangrijk om de balans te vinden in zachte en harde overgangen tussen de vormen.

De leegte gaat zij te lijf met vormen en kleuren die zij zelf bestudeert. Hiermee drukt zij haar gevoelens, emoties en ideeën uit. Voor Jeannine is iets creëren met materialen enorm belangrijk en is haar abstract werk heel expressief.

Jeannine exposeerde al verschillende jaren met Buren bij Kunstenaars in Gullegem en nam ook deel aan de groepstentoonstelling met Izegemse kunstenaars in Diksmuide.


Verdere info kan ook verkregen worden via e-mail.

Kunstmuur mei 2015

Ria Oosterlinck

Zonder titel (Ria Oosterlinck)

Ria volgt al ruim tien jaar les aan de Stedelijke Academie voor Schone Kunsten in Izegem bij Greta Vermander.

Zij heeft een voorkeur voor grote doeken en wil ook liefst met grote borstels verven. Zij uit zich direct met verf en haar ideeën brengt zij spontaan zonder schets of voorontwerp op doek. Niet dat zij niet goed kan tekenen, wat zij zelf wel beweert, maar eerder omdat haar expressies meer kracht hebben als zij ze direct kan aanbrengen. Het gaat haar om indrukken vastleggen die zij in haar leefwereld vindt.

Beroepshalve werkt zij in de landbouw en daar is zij nauw verbonden met de natuur. Zij komt veel op akkers en weiden en zij ziet uiters nauwkeurig veel dingen en details waar anderen wellicht niet op letten. Zij neemt soms ook foto's of zoekt documentatie en dit kan ook een inspiratiebron zijn voor haar onderwerpen. Zij verwerkt echter de voorliggende illustraties creatief en het worden zeker geen gekopieerde schilderijen. Soms kiest zij ook bewust voor niet naturelle kleuren en creëert zo een eigen totaal nieuw concept of landschap.

Het is altijd een zoeken naar contrast enerzijds en een samenhang anderzijds.

Zelf zegt zij dat zij nog geen eigen stijl gevonden heeft, maar dat vindt zij niet erg, want daardoor blijft zij impulsief bezig en dat blijft altijd boeiend. En als je altijd blijft ontdekken en blijft zoeken, dan is dat juist door de passie die je nog meer in de ban houdt. Tenslotte leer je altijd bij en creatief bezig zijn is onbegrensd. Het is nooit af en dat is boeiend.


Verdere info kan ook verkregen worden via e-mail.

Kunstmuur april 2015

Saskia Vanderhaeghe en Yvan Theunis

Zonder titel (Saskia Vanderhaeghe)

Saskia werkt als creatief therapeut in het CGGZ Nord-West-Vlaanderen. Ze vulde haar basisopleiding ergotherapie aan met een postgraduaat creatieve therapie. Dagelijks ervaart ze in haar werk hoe kinderen en jongeren met psychische problemen via materialen emoties kunnen uitdrukken die ze in het dagelijks leven met woorden niet gezegd krijgen.

Ze wou haar creativiteit niet enkel inzetten in een therapeutische context. Vijftien jaar geleden begon ze zelf, als ontspanning, te experimenteren met beeldhouwen. Al snel ruilde ze het harde materiaal in voor de soepelheid van klei, die ze vakkundig en resoluut naar haar eigen hand kan zeten. Ze volgde een basisopleding keramiek in het Centrum Culturele Vorming in Brugge en is intussen al enkele jaren lid van het IKC.

Grotere figuren komen vooral tot stand met opbouwwerk, de kleinere boetseert ze geduldig en zorgvuldig tot het gewenste resultaat. Saskia blijft daarbij trouw aan de eenvoud van het materiaal en licht eerder sporadisch een accent op met email.

Saskia's werken groeien spontaan en verbeelden de gewone maar belangrijke ogenblikken uit het leven van alledag. Ze doen de toeschouwer even stil staan bij wat dagelijks te ongemerkt voorbij gaat. Saskia speelt daarvoor met proporties en houdingen, wat de uitstraling van de beelden versterkt en de stille beschouwing tot leven brengt. De werken zijn haast onmerkbaar vreemd en worden daardoor eenvoudig en mysterieus tegelijk.

 

Enkele van haar werken kan je zien op haar blog.
Verdere info kan ook verkregen worden via e-mail.

 

 

Yvan volgt al meer dan tien jaar cursussen aan de Stedelijke Academie voor Schone Kunsten in Izegem en Roeselare.Danseres (Yvan Theunis)

Het begon met tekenen, later schilderen met acryl en olieverf op doek. Van Geert Devos en Greta Vermandere, docenten in Izegem, heeft hij heel wat aanwijzingen gekregen en zij stimuleerden hem ook om zijn eigen weg te vinden.

Yvan heeft ook veel opgestoken van kunstenaar Georges Schelstraete in de vriendenkring in Oostrozebeke.

Zijn werk omvat verscheidene thema's:

  • modern
  • stillevens
  • portretten
  • bloemen
  • natuurtaferelen
  • opdrachten
  • ...

Yvan exposeerde al op de Izegemse boekenbeurs, met de Academie, met Buren bij Kunstenaars en Kunst in de etalages evenals tijdens de Week van de Amateurkunsten.


Verdere inlichtingen kunnen verkregen worden via e-mail.

 

 

 

 

Kunstmuur maart 2015

Marleen Espeel en Johan Ghesquiere

Waterlelies (Marleen Espeel)

Marleen heeft verschillende jaren aquarelschilderen gevolgd bij Greta Sabbe. Daar ontdekte zij de kleuren in de verf en de mogelijkheden om ze tot hun recht te laten komen in een soms confronterende keuze, maar ook soms in een harmonieus evenwicht.

Zij volgde ook verschillende jaren teken- en schilderles bij Geert Devos en Greta Vermander in de Academie in Izegem. Ze leerde er o.a.

  • schetsen
  • waarnemen
  • modeltekenen
  • ...


Ze schilderde haar eerste creaties met acrylverf. Nadien kreeg ze ook nog les van Christophe Denys. Daar leerde zij schilderen met olieverf.

Haar inspiratie vindt zij vooral in de natuur en bij de mens. Foto's uit tijdschriften of boeken of zelfgenomen foto's zijn eveneens een uitgangspunt. Deze foto's probeert zij te vertalen in een eigen dromerige sfeer die suggestief is. De kijker kan er zijn eigen interpretatie aan geven en elk individu ziet er dan ook telkens andere facetten van het schilderij.

Marleen schildert zowel personages als landschappen.


Verdere info kan ook verkregen worden via e-mail.

 

 

Johan gaf vroeger beroepshalve grafische vorming aan psychiatrische patiënten.Black (Johan Ghesquiere)

Sedert vele jaren is hij verbonden met het Izegems Keramiekcollectief waar hij momenteel een van de verantwoordelijken is.

Werken met klei en keramiek maken is een passie geworden. Hij leerde er de knepen van het vak kennen en volgde ook nog verschillende workshops en cursussen. Momenteel begeleidt hij zelf cursisten en organiseert hij ook bezoeken aan keramiekateliers, zowel in het binnen- als buitenland.

Hij nam ook deel aan diverse groepstentoonstellingen in Izegem en deed in maart ook mee aan de groepstentoonstelling Art next door in Merkem. In april neemt hij deel aan een tentoonstelling in Gullegem en in mei krijgt hij een erkenning door deel te nemen aan Ookunst in Kortemark (internationaal).


Verdere inlichtingen kunnen verkregen worden via e-mail.

 

 

 

 

Kunstmuur februari 2015

Griet Vens en Marijke Feys

Aan zee (Griet Vens)

De interesse voor kunst kreeg Griet van haar vader die een echte kunstliefhebber was en in zijn jonge jaren zelf ook schilderde. Aangezien zij graag tekende spoorde hij haar aan om kunstacademie te volgen. Daar leerde zij waarnemingstekenen en schilderen op doek.

Na een periode van vijftien jaar niet meer te schilderen volgde zij een direjarige algemene kunstopleiding aan de Academie van Ingelmunster bij Frans Vercoutere en vervolgens drie jaar schilderkunst aan de Academie van Tielt. Sinds dit schooljaar volgt zij schilderkunst bij Greta Vermander en Christophe Denys aan de Stedelijke Academie voor Schone Kunsten Roeselare afdeling Izegem.

Voor Griet is schilderen een echte ontspanning: na een drukke dag tussen de kleuters geniet zij enorm van de rust en de stilte in de academie. Zij schildert zowel met olieverf als met acryl. Haar schilderijen zijn heel realistisch. Vaak vertrekt zij vanuit een waarneming maar ook foto's kunnen een basis vormen om te starten. De thema's zijn heel uiteenlopend:

  • natuur (met een voorliefde voor de zee)
  • figuren
  • kinderen (haar kinderen zijn vaak het onderwerp)
  • ...

Het werken met licht en donker in een schilderij boeit haar en zij probeert haar daar echt volledig in te werken. Deze tentoonstelling is haar debuut maar je ziet dit jaar wel nog werk van haar...

Verdere info kan ook verkregen worden via e-mail.

 

 Staander met hoofd. Breiwerk en porselein (Marijke Feys)

Marijke is beroepshalve regentes haartooi en schoonheidszorgen. Nadat zij een basiscursus keramiek volgde bij Natascha Lefevere, volgde ze gedurende negen jaar een opleiding keramiek aan de Stedelijke Academie voor Schone Kunsten in Roeselare. Dit jaar voltooide ze haar tweede jaar specialisatie bij Ann Dewindt. Daarnaast volgde zij ook twee jaar textielontwerpen bij Syntra.


Deze verschillende opleidingen integreerde zij als keramiste in haar werk door o.a. kledij in porselein voor dames te ontwerpen: het model dat zij creëert is bovendien modebewust en getuigt van haar fijngevoeligheid.

Haar werk omvat zowel figuratieve als abstracte beelden. Zij laat zich ook inspireren door kant en het is fascinerend hoe zij ragfijne doorkijkbeelden maakt. In haar meest recente werk is meestal porseleinen breiwerk verwerkt.


Verdere inlichtingen kunnen verkregen worden via e-mail.

 

 

 

 

Kunstmuur januari 2015

Christine Desmet

Vrijheid (Christine Desmet)

Als kind tekende Christine al ontzettend graag en later begon zij te schilderen, maar eigenlijk volgde zij nooit een opleiding.

 

Pas toen haar kinderen groter werden en ze meer vrije tijd kreeg, schreef zij zich in 2010 in bij de Stedelijke Academie voor Schone Kunsten Roeselare, afdeling Izegem.

 

Zij volgt er al vier jaar de discipline schilderkunst bij Greta Vermander.

 

Christine schildert graag heel realistische portretten van:

  • mensen
  • dieren (paarden in het bijzonder)

Zij probeert de ziel weer te geven die in hun blik verscholen ligt.

 

De techniek die zij hanteert, is schilderen met acrylverf.

 

Meer info kun je verkrijgen via mail

 

Kunstmuur december 2014

Elly Oosterlynck

Hortensia's (Elly Oosterlynck)

Elly ontdekte haar creativiteit in de normaalschool in Eeklo waar zij studeerde voor kleuterleidster.

Ze kreeg er vier jaar tekenles van Jaklien Moerman. Het tekenen, schilderen en knutselen bleef dus een constante tijdens haar loopbaan in Kachtem. Na haar loopbaan is ze begonnen met aquarellen.

Sinds enkele jaren volgt ze cursussen aquarel bij Christine Dupont in Ten Elsberge in Roeselare. In de lessen leren ze ook veel van elkaar, maar de basistechnieken en de eigenlijke opleiding krijgen ze van Christine. Aquarellen is niet zo eenvoudig en vergt jarenlange oefening.

Ze heeft eigenlijk nog maar één keer tentoongesteld, namelijk tijdens het pinksterweekend met 'Schone Schaapjes' in Staden, samen met haar zus San die met keramiekbeelden in het kunstenaarsdorp stond.

De onderwerpen die haar interesseren zijn:

  • de zee
  • mooie landschappen, zowel hier in Vlaanderen als in het buitenland
  • bloemen
  • ...

Het spelen met water en verf vindt Elly zeer rustgevend. Je krijgt steeds een verrassend resultaat door de vele factoren die meespelen bij het aquarellen zoals

  • de dikte van het papier
  • de vochtigheid
  • ...

Het onvoorspelbare vindt Elly juist leuk aan het aquarellen. Door het aquarellen kijkt zij ook met een andere bril naar de natuur, de kleuren, het licht, ...

 

Meer info kun je verkrijgen via mail

 

Kunstmuur oktober 2014

Nancy Vandewalle

De gitaar, het boek, de fles,... naar P. Picasso (Nancy Vandewalle)

Als kind was Nancy al veel met tekenen en schilderen bezig. Pas op 42-jarige leeftijd is ze gestart aan de SAMW van Izegem waar zij de richting schilderkunst volgt bij Christophe Denys en Greta Vermander.

Zij bedient zich van beelden uit:

  • de media
  • tijdschriften
  • boeken
  • eigen foto's

Van daaruit vertrekt zij naar een eigen interpretatie. Haar werk kan je samenvatten als volgende:

  • realistisch
  • hedendaags
  • figuratief
  • materies
  • monochroom

Zij gebruikt olie- en acrylverf en verschillende mediums voor collagetechnieken. Tot vandaag is haar oeuvre nogal eclectisch geladen omdat zij geen zuiver uitgangspunt of idee nastreeft, geen rode draad doorheen haar werk, qua thematiek hanteert. Enkel sfeer kan een uitgangspunt zijn. Nancy inspireert zich bij veel verschillende kunstschilders maar heeft een grote voorkeur voor het werk van Michael Borremans, Kurt Schwitters en Max Ernst.

 

Ze heeft al tentoon gesteld in Heule en in haar geboortedorp Lendelede. Ook voor de Week van de Amateurkunsten (editie 2014) en bij groepstentoonstellingen in Izegem stelde zij al tentoon.

 

Meer info kun je verkrijgen via mail

 

Kunstmuur september en november 2014

Christiane Vandromme

Zonder titel (Christiane Vandromme)Christiane volgt al vijf jaar les bij Greta Vermandere aan de Stedelijke Academie voor Schone Kunsten Roeselare, afdeling Izegem. Zij kreeg de microbe voor het schilderen te pakken na een bezoek aan de opendeurdagen in de Academie. Toen ze de werken van de leerlingen en van haar vriendin zag, besloot ze om zich het volgende schooljaar ook in te schrijven. Met succes eindigde ze dit jaar haar vijfde jaar. In september start ze opnieuw en het volgen van de cursus is voor haar een stimulans om zich te bekwamen in volgende aspecten:

  • composities
  • kleurschakeringen
  • ontspruiten van nieuwe creatieve ideeën
  • experimenteren om verschillende technieken toe te passen

Christiane schildert met zowel acryl- als olieverf. Ze kan zich ten volle uitleven in het omgaan met penseel, verf en de kleuren op haar pallet. Het voelt bij haar aan als een tot rust komen en genieten van het moment. Ze is er dan ook intens mee bezig, maar voor haar heeft het een ontspannend effect op een geleverde inspanning. Ze vindt schilderen dan ook een mooie hobby.

 

Tot nu toe waren haar thema's bloemen, landschappen en de zee... Waar zij ook komt neemt ze steeds foto's die dan dienen als inspiratiebron voor een nieuw werk. De vele impressies die zij opdoet als ze op stap is, blijven dan ook samen met haar eigen foto's belangrijk om nieuwe creaties te toveren.

 

Ze nam sedert 2010 telkens deel aan de jaarlijkse groepstentoonstellingen van de leerlingen van de Stedelijke Academie voor Schone Kunsten in de Sint-Jozefskliniek in Izegem.

 

Kunstmuur augustus 2014

Dirk Lybeer

Man op weg naar Lhasa (Dirk Lybeer)Dirk is een autodidact. Hij volgde geen cursussen of lessen maar schildert eerder primitief volgens eigen inspiratie. Eigenlijk is hij niet alleen schilder, maar tevens fotograaf. Door de talrijke reizen die hij onderneemt en de vele foto's die hij daarbij maakt, kwam hij eigenlijk tot de schilderkunst. De foto's zijn een inspiratiebron en hij probeert dan ook de kracht van de kleuren en de vormen op doek weer te geven van

  • bloemen
  • mensen
  • landschappen
  • natuurelementen

Hij schildert met olieverf omdat de levendigheid van de kleuren echt ten volle tot hun recht komen en een diepere dimensie geven aan de schilderijen.

 

De thema's van zijn werk zijn werkelijk impressies die hij zelf opgedaan heeft en elk werk heeft daardoor een speciale betekenis omdat er een waar verhaal aan verbonden is. Immers alles wat indruk op hem maakte legde hij al vast in zijn foto's. Met zijn eigen creatieve vaardigheid en gedrevenheid borstelt hij nu op expressieve manier wat hij op foto vastgelegd heeft. Bij tal van zijn werken voegt hij eveneens een aantal filosofische beschouwingen toe zoals bij een fictief persoon die er zijn hoofd bij verloren heeft, zijn hart op de verkeerde plaats heeft en zijn ledematen enkel gebruikt voor winstbejag tot zijn evenmens is uitgezogen tot op het been. Wit-zwarte lijnen zijn een symbool voor het kleurloze leven als in een gevangenis...

 

Kunstmuur juli 2014

Lore Huyghe

Nonkel Sam (Lore Huyghe)Lore volgt sedert 2004 een opleiding beeldende vorming een schilderkunst aan de Stedelijke Academie voor Schone Kunsten in Roeselare.

Zij werkt voornamelijk met acrylverf op doek. De doeken worden goed voorbereid om daarna het kleinste detail te kunnen weergeven.

Schaduwen en kleuren zijn de spilelementen. Hiermee wordt de uitstraling van de gekozen voorwerpen en sfeerbeelden levensecht. De werken laten niets aan de verbeelding over al geven ze toch een aanzet tot nadenken. De verschillende thema's zijn zo divers, maar kunnen hun herkomst niet verloochenen. Deze werken geven pure vormen en toch absolute vrijheid weer...

Ze stelde al tentoon tijdens de Week van de Amateurkunsten in Izegem, tijdens Kunst in de Etalage en deed in 2013 mee aan Buren bij Kunstenaars.

Meer info kun je verkrijgen via mail.

 

Kunstmuur juni 2014

Arlette Ovaere

Brugse puntgevels (Arlette Ovaere)Arlette volgde gedurende twee jaar een opleiding klassieke kant in Brugge. Daarnaast volgde zij ook aan de Academie voor Schone Kunsten in Izegem drie jaar schilderen. Zij maakt voor haar kantwerk eerst een patroon aan de hand van een eigen tekening. De motieven die zij tekent komen vooral uit haar fantasie...

Al verschillende jaren zetelt Arlette in de jury van het Kantcentrum Brugge.

Zij stelde al tentoon op de kanttentoonstelling in Brugge in 1995 en 1998, in Bailleul (Frankrijk) en in Tokio (Japan).

Meer info kun je verkrijgen via mail.

 

Kunstmuur mei 2014

Heidi Delys

Zonder titel (Heidi Delys)Al van jongsaf aan had Heidi een ruime interesse voor alles wat met kunst te maken heeft.

Een tiental jaar terug is ze in haar zoektocht begonnen bij het beeldhouwen en had ze het geluk les te volgen bij Pierre Goetinck aan de Stedelijke Academie voor Schone Kunsten in Roeselare.

Na een rustperiode, waarbij het gezin en de kinderen centraal stonden, heeft ze beslist om toch die tocht verder te zetten en is ze schilderles beginnen volgen bij Greta Vermandere aan de Stedelijke Academie voor Schone Kunsten in Izegem.

Nu zit Heidi in haar tweede jaar opleiding en heeft ze in korte tijd heel veel bijgeleerd qua

  • kleurgebruik
  • materiaalkeuze
  • compositie
  • ...

Er valt nog zoveel te ontdekken en te experimenteren. Daarom ziet ze zichzelf als iemand die nog altijd zoekende is naar een eigen manier om 'het innerlijke' op een kleurrijke manier tot uiting te brengen.

Op dit moment gaat haar interesse uit naar portrettekenen en -schilderen:

  • modellen uit tijdschriften
  • een bekende componist of schrijver
  • een toevallige voorbijganger

Ieder gezicht vertelt een eigen verhaal, uitermate boeiend!

Het liefste werkt ze mixed media: hier gebruikt ze vooral acrylverf en pierre noir op doek of acrylpapier.

Haar zoektocht blijft een ontdekkingsreis! Daarom deze collectie: MENSEN

Meer info kun je verkrijgen via mail.

 

Kunstmuur april 2014

Brigitte Pattyn

Veldbloemen (Brigitte Pattyn)

Brigitte is altijd een creatieveling geweest. Ze maakte als kind al veel potloodtekeningen en bleef dit als jongvolwassene verder doen. Haar affiniteit met kunst in de brede zin van het woord heeft ze als een aangeboren talent ervaren. Alhoewel ze geen specifieke opleiding genoot, blijft de passie voor de kunst in haar lijf hangen.

Na haar tekenperiode kreeg ze de microbe om gedichten te schrijven te pakken en dat duurde enkele jaren.

Haar familie spoorde haar aan de draad van het tekenen terug op te nemen en dat deed ze een tweetal jaren terug. Ze waagde zich ook aan het schilderen met acryl.

Brigitte werkt graag met zwart-wit of enkel een paar felle kleuren in een eenvoudige belijning. Er is geen exacte inspiratiebron, het gaat meer om het uiten van gevoelens en inwendige spanningen. Schilderen brengt haar tot rust.

Ze maakt ook allerhande gehaakte bloemen die ze soms in haar werken verwerkt.

Meer info kun je verkrijgen via mail.

 

Kunstmuur maart 2014

Bernard Dejonckheere

Zonder titel (Bernard Dejonckheere)Bernard volgde gedurende acht jaar een opleiding tekenen en schilderen aan de Stedelijke Academie voor Schone Kunsten in Izegem.

 

Hij is eerder een tekenaar die schildert en door het schilderen probeert hij een extra dimensie te geven aan zijn tekenen. In de academie leerde hij omgaan met technieken en beelden als een vorm van kunstexpressie met een eigen karakter.

 

Kunst is een sociaal gebeuren dat gestalte krijgt binnen de academie. Dit sociaal aspect is even belangrijk als de kunst op zich. Evolutie in zijn werken en durven experimenteren is eveneens een belangrijk gegeven voor hem. Hij streeft er naar om de onderwerpen zelf te ontdekken in zijn dagdagelijkse omgeving en die te gebruiken als inspiratiebron. Beroepshalve had hij iets met hout en dat merk je ook in zijn werken. Ook de menselijke figuur en menselijke emotie is een bron van inspiratie.

 

Bernard stelde al die jaren weinig tentoon, maar nam wel al deel aan tentoonstellingen met de academie en ook aan 'Kunst op de boerderij' in Izegem.

 

Meer info kun je verkrijgen via mail.

 

Kunstmuur februari 2014

Cindy Brouckaert

Alles omgekeerd (Cindy Brouckaert)Cindy heeft de microbe al sedert haar jeugd te pakken. Zij volgde dan ook haar middelbare studies aan de kunsthumaniora in Brugge, aanvankelijk in de richting Beeldende Kunsten, maar later stapte ze over naar Architecturale Kunsten.

Haar leven speelde zich ongeveer vijftien jaar af in Schotland. Het Schotse landschap was dan ook een dankbare inspiratiebron voor haar schilderwerk. De schilderijen van Cindy zijn in olieverf. In haar creaties vind je:

  • landschappen
  • figuratief werk
  • droombeelden
  • ...

Cindy stelde al verschillende keren tentoon in Schotland.

Sinds zij in Izegem woont, leerde zij Izegemse kunstenaars en de werkgroep beeldende kunst kennen. Het is dan ook de eerste keer dat zij haar werk aan het Izegemse publiek toont en dit aan de kunstmuur in de bibliotheek. Dank zij haar buurvrouw (en tevens kunstenares) Yvette Corneillie doet zij in april ook mee aan de Week van de Amateurkunsten en zal haar werk te bewonderen zijn tijdens de Kunstroute in Izegem. Meer info kan verkregen worden via mail.

 

 

Kunstmuur januari 2014

Luc Verlinde en Ivette Corneillie

Volborstig (Luc Verlinde)Luc volgde cursussen beeldhouwen in het Centrum voor Volwassenenonderwijs in Roeselare.
Sculpturen in hout zijn voor hem een passie. Eigenlijk had hij veel vroeger deze discipline willen beoefenen, maar tijdsgebrek (door professionele verplichtingen) noodzaakte hem om pas later in zijn leven een opleiding te volgen.
Zijn inspiratie is een evolutie groeiend uit observatie en fantasie. Hij kijkt dan ook steeds met bijzondere aandacht en met een scherp oog naar

  • zijn omgeving
  • de mensen
  • de natuur
  • de gebeurtenissen

Dan laat hij zijn fantasie de vrije loop om er uitdrukking aan te geven in een houtsculptuur.
Hij is een perfectionist die, met respect voor de grondstof, elk detail met een ambachtelijke handvaardigheid weet weer te geven. Met grote trefzekerheid drijft hij de beitels in het hout tot de gewenste vormen zich ontwikkelen.
Een gesprek met de kunstenaar is steeds eer een verrijking, hij houdt ervan te filosoferen en een diepere betekenis aan zijn beelden toe te kennen. Bij elke creatie past dan ook een verhaal waar hij zijn inspiratie gevonden heeft en welke expressie hij aan deze impressie gegeven heeft.
Luc stelde reeds tentoon met Buren bij Kunstenaars in Roeselare in 2011, 2012 en 2013, op de Boekenbeurs in Izegem, ...
Verdere inlichtingen kunnen verkregen worden via e-mail.

 

 

Speech (Ivette Corneillie)Ivette volgde een opleiding aan de Stedelijke Academie voor Schone Kunsten in Roeselare en Izegem.
Zij werkt voornamelijk met acrylverf op doek of hout, veel maakt het voor haar niet uit. De panelen of doeken worden geprepareerd met verschillende materialen die er de gewenste structuur aan geven. Ruwe massa's die schaduwen brengen geven diepte en reliëf, warme kleuren doen denken aan

  • de aarde
  • de herfst
  • de woestijn
  • klei
  • ...

Dergelijke elementen bepalen de juiste sfeer. Figuren zijn er altijd; ze roepen andere figuren op die een gevoel creëren waarbij de toeschouwer zelf zijn eigen interpretatie kan weergen. Er is geen grens tussen werkelijkheid en droom.
Zij stelde al tentoon met de Week van de Amateurkunsten in Izegem, tijdens Buren bij Kunstenaars in Izegem en op groepstentoonstellingen in Roeselare, Koksijde, Izegem, Opdorp, Bailleul (Frankrijk), Oostkamp, Zlin (Tsjechië), ...
Bekijk ook eens haar website. Verdere info kan ook verkregen worden via e-mail.

 

Kunstmuur december 2013

Bart Werbrouck

zonder titel (Bart Werbrouck)Tekenen en schilderen, gevoel voor perspectief en compositie werd hem aangeleerd door zijn vader, zelf kunstschilder en onderwijzer... en dus goed geplaatst om het zijn zoon aan te leren.

 

De eerste stappen in het aquarellen zette Bart tijdens zijn opleiding aan het HIGRO in Gent waar hij zeefdruk en lay-out volgde. Eén van de opdrachten was toen een aquarel schilderen.

 

De zin om te tekenen kwam pas later terug, tijdens zijn vakantiereizen. Zo kreeg hij de microbe weer te pakken. Hij schafte zich een aquarelboek aan en met wat begeleiding van zijn vader leerde hij de techniek aan. Hij raadpleegde dan ook verschillende boeken in de bibliotheek. In perspectief bekwaamde hij zich bij Fernand Thienpondt in Brugge en volgde dan een drie jaar durende cursus aquarel bij Greta Sabbe in 't Regenboogpalet.

 

Het resultaat is dat hij minder picturaal maar losser, speelser en creatiever uit de hoek komt.

 

Bart nam al deel aan groepstentoonstellingen in Izegem en Oostkamp en ook aan de Week van de Amateurkunsten.

 

Het blijft voor hem een passionele bezigheid: altijd heeft hij een oog voor

  • de natuur
  • licht
  • sfeer
  • pittoreske plaatsjes
  • fasinerende gezichten
  • wolken
  • lucht
  • water
  • vuur
  • beweging
  • perspectief

Zijn grote voorbeelden zijn Alvaro Castagnet, Xavier Swerts, Dennis Dewitte en Robert Lovett.

Meer info kan je verkrijgen via mail.

Kunstmuur november 2013

Marleen Moerman

zonder titel (Marleen Moerman)Marleen is van opleiding kleuterleidster. Zij was jaren heel creatief aan het werk met kleuters. Van zichzelf zegt ze dat ze altijd graag getekend en geschilderd heeft. Ze nam zelfs al enkele keren deel aan hobbytentoonstellingen. Creaties van materialen en kleuren hebben haar altijd al geboeid.

Volgens Marleen ontstaat een doek vanuit de ingesteldheid, de sfeer en de mentale bewogenheid van het moment. Materie is een constante in haar beeldende expressie. Die materie is zorgvuldig uitgekozen:

  • lood
  • verroest ijzer
  • teksten
  • stoffen

Dit zijn voor haar middelen zoals verf er één is. Ze gebruikt en verwerkt ze en wil zo haar emoties tastbaar maken.

Het sobere kleurgebruik komt steeds terug in haar werken. De kleuren schreeuwen niet en botsen niet tegen elkaar op, maar zorgen dat er een harmonie ontstaat.

Marleen is lid van Krea Ingelmunster. Zij nam al verschillende keren deel aan de Week van de Amateurkunsten, aan Kunst in de etalage in Izegem en aan de open atelierdagen met Buren bij Kunstenaars.

Meer info kan je verkrijgen via mail.

Kunstmuur oktober 2013

Dirk Vanbelle

zonder titel (Dirk Vanbelle)Dirk kreeg vijftien jaar opleiding aan de Stedelijke Leergangen in Izegem en de Stedelijke Academie voor Schone Kunsten in Roeselare.
Hij probeerde van meet af aan vooral "de mens" in zijn werk naar voor te brengen. Alhoewel het werk evolueerde van eerder figuratief naar een abstracter gegeven, is de mens overal in zijn werk aanwezig. De figuratie werd grotendeels ingewisseld voor een abstractere benadering van het onderwerp. Er volgt als het ware een gevecht met het blanke, pure canvas waardoor hij terug grenzen probeert te verleggen.

Hij werkt met:

  • acrylverf
  • mixed media (collage, prints, ...)
  • olieverf op zijn palet

Dirk nam al deel aan diverse tentoonstellingen waaronder in het A. Blomme museum in Roeselare, Kunst op en rond het water in Emelgem, Bailleul, Kunst Brouwerij Staden, De Bieloft in Roeselare, Gaselwest Kortrijk, Peace for Ever in Diksmuide, 40 artiste belgi a Roma, KNOF look in Heule, De Loodse in Izegem, ...
Er hangt permanent werk in "Poort van Cyriel" in Opdorp en in "Huis van Cleophas" in St.-Gillis Dendermonde.
Dit jaar exposeerde Dirk nog in Zlin (Tsjechië) tijdens de maand juni.

Meer info kan je verkrijgen via mail.

Kunstmuur september 2013

Dominiek Colpaert

Melkstation (Dominiek Colpaert)Dominiek volgde gedurende drie jaar les aan de Stedelijke Academie in Brugge en daarna twee jaar aan het Stedelijk Kunstinstituut in Gent, telkens in de afdelinge Vrije Beeldende Kunsten. Na vijf jaar opleiding aan het Sint-Lucas Instituut in Gent behaalde hij in 2011 zijn Master in de Beeldende Kunst.
Zijn werken bestaan vooral uit:

  • schilderijen
  • grafische werken
  • installaties

Deze brengt hij allemaal onder in zijn eigen kleine "factory' die hij Topstudios heeft gedoopt.
In zijn werken neemt hij je mee in een wereld van pastelkleuren, roze wolkjes en knipogen naar stripverhalen en hij laat het op een fantastische wijze toe dat er ook al eens gelachen mag worden in de kunstwereld.
Met zijn schilderij "Hemeltje" werd hij geselecteerd voor de Canvascollectie 2012.
Dominiek nam deel aan groepstentoonstellingen in Mechelen, Gent en Dilbeek in 2009. Ook in 2009 maakte hij samen met zeven andere kunstenaars een muurschildering in Gent (Gathering, Espace Ladda. Verder nam hij deel aan Pure Peinture, de vijfde biënnale voor jonge schilders in Diksmuide in 2011, een groepstentoonstelling met de Canvascollectie in Bozar in Brussel, tentoonstellingen in Mechelen en Torhout in 2012 en in Gent in 2013.

Meer werk kan je bekijken op zijn website.

Meer info kan je verkrijgen via mail.

Kunstmuur augustus 2013

Karel Noyez

Zonder titel (Karel Noyez)Karel volgde een professionele opleiding aan de hogeschool voor wetenschap en kunst, campus Sint-Lucas in Gent. In 1997 werd hij meester in de beeldende kunst, optie schilderkunst.

Steriotiepe religieuze beelden worden als vertrekpunt gebruikt om, na een lang schilderkundig proces, een nieuw zelfstandig geheel te laten ontstaan.

Het schilderen gaat telkens een dialoog aan met de geschiedenis en de actualiteit van de schilderkunst.

Karel werd reeds verschillende keren geselecteerd voor wedstrijden en stelde vooral in groep tentoon:

  • selectie biënnale schilderkunst in Izegem (1997)
  • Kunst in het College in Izegem (2001)
  • Cultureel Centrum De Cerf in Gullegem: "jong en beeldend" - groepstentoonstelling (2003
  • Klara in Izegem - groepstentoonstelling "de loodse" (2008)
  • preselectie canvascollectie Mu.ZEE (2010)
  • Kunstproject het oud klooster Emelgem (2011)
  • selectie Alfons Blommeprijs schilderkunst in Roeselare (2011)

Meer info kan verkregen worden per mail.

Kunstmuur juli 2013

Magda Bonte

Tulpen (Magda Bonte)Magda volgt het vierde jaar les aan de Stedelijke Academie voor Schone Kunsten in Izegem bij Greta Vermander.

Zij houdt van verschillende genres in de schilderkunst en daarom heeft zij al verschillende stijlen uitgeprobeerd. Haar opleiding betekent voor haar het aanleren van verschillende technieken en steeds nieuwe uitdagingen aangaan. Daar wordt zij geconfronteerd met het beheersen van verschillende aspecten: 

  • kleuren
  • vormen
  • composities
  • omgaan met verf, penseel en pallet

Zij probeert steeds om haar emoties en gevoelens in een werk te uiten en streeft ernaar om dit zo expressief mogelijk uit te smeren.

Zij blijft zoeken naar neiuwe creaties en nieuwe onderwerpen die heel verschillend kunnen zijn en getuigen van een enorme verbeeldingskracht. De onderwerpen van haar werk zijn dan ook heel verscheiden en soms op een totaal andere manier uitgewerkt.

Recent nam zij deel aan een groepstentoonstelling in de Manorhoeve in Sint-Eloois-Winkel.

Meer info kan verkregen worden per mail.

Kunstmuur juni 2013

Lisa Spillebeen

Zonder titel (Lisa Spillebeen)Lisa volgde een opleiding Master in de Schilderkunst aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in Gent. Daarna volgde zij ook een lerarenopleiding.
Met haar schilderkunst werkt ze rond de wisselwerking tussen het alledaagse en de vervreemding. Het zijn schilderijen over banale taferelen waarbij 'de mens' optreedt als figurant. De objecten in de beelden zijn het onderwerp. In haar werken zorgen drie elementen voor een vorm van onherkenbaarheid:

  • kleur
  • beweging
  • chaos

Er ontstaat dus twijfel bij zeer triviale beelden. Lisa stelde al tentoon op de eindejaarstentoonstelling van de KASK, in de Kunstacademie van Münster (D) en in de NVT galerie in Gent.


Haar artistiek werk kan je bezichtigen op haar website en eventuele info kan gevraagd worden per mail

Kunstmuur mei 2013

Filip Popelier

DuetFilip is eigenlijk van jongs af aan altijd al geboeid geweest door fotografie. Hij kreeg zijn eerste toestelletje van zijn oom toen hij een jaar of twaalf was. Hij kon beginnen experimenteren.
Hij heeft nooit opleidingen gevolgd en is een autodidact. Hij heeft altijd een beetje op eigen tempo geleerd uit zijn gelukte en (vooral) mislukte probeersels, zegt hij zelf.
Toen hij tweeëntwintig jaar was kocht hij zijn eerste analoge reflex. Sedert een zevental jaren is hij overgeschakeld naar digitale fotografie.
Hij reist graag en op deze manier komt hij natuurlijk ook wel op plaatsen waar het de moeite loont om je toestel bij te hebben.
Filip heeft reeds met Buren bij Kunstenaars tentoongesteld.


Meer info kun je verkrijgen via filip.popelier@pandora.be

Kunstmuur april 2013

Els Deleye

Fiat500artHet tekenen en schilderen zit Els al van in haar kinderjaren in het bloed: ze kleurde en tekende gewoon graag. Later leerde ze van haar werkgever dat schilderen voor hem de tijd was om te ontspannen na uren zweten en zwoegen. Voor haar was dat een teken om de draad weer op te nemen. Els begon opnieuw wat te tekenen en later volgde het schilderen. Een specifieke opleiding had ze niet, maar zocht zelf hoe ze met acryl en aquarel kon omgaan. De inspiratiebron voor tal van haar werken:

  • boeken
  • muziek
  • vriendschappen

Een schilderij is de spiegel van haar ziel. Al zoekend en experimenterend vond ze stilletjes haar weg om haar materie, haar verf en borstel te beheersen en op een creatieve manier uiting te geven aan wat haar beroerde.  Els maakt vooral abstracten omdat dat voor haar een vorm is waar zij zich het best kan in uiten. Eerder exposeerde ze al in privé tentoonstellingen in Izegem en Ingelmunster.
Meer werken van Els kan je zien op haar website en verdere info kun je verkrijgen via www.elsdeleye.webklik.nl@hotmail.be.

Kunstmuur maart 2013

Julie Vercruysse

Zelfportret vogel combi pen & verf (Julie Vercruysse)Julie volgde het secundair kunstonderwijs afdeling Vrije Beeldende Kunsten in de Maricolen in Brugge. Na haar middelbare studies volgde ze in 2001 twee jaar schilderkunst aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in Gent. Zij studeerde in 2006 af als interieurvormgeefster.
Ze komt uit een creatief gezin, maar het schilderen en tekenen erfde ze toch van haar vader Emiel Vercruysse. Julie maakt vooral portretten met verf of pen en stift ofwel een combinatie van beide.
Als ze tekent, dan leeft ze zicht echt uit. Ze zet dan ook alles op doek wat in haar opkomt. Als haar doek vol is, is haar hoofd leeg voor een korte periode.
Zij stelde vorig jaar tentoon in Roeselare.
Meer info kan je vinden op www.facebook.com/juulspentenverft of verkrijgen via julie_270@hotmail.com

Kunstmuur februari 2013

Wolfgang Roelens

De doos van Pandora (Wolfgang Roelens)In zijn jeugdjaren kwam Wolfgang veel bij de familie Vanthournout van de gewezen meubelfabriek Aurora. Daar ten huize werd je overdonderd met kunst. Van hen kreeg hij dan ook zijn eerste tuben verf om te experimenteren en meteen had hij de smaak te pakken.
Op zijn vijftiende schreef Wolfgang zich dan ook in om lessen te volgen aan de Stedelijke Academie in Izegem. Antoon Vandromme leerde hem hoe een potlood vast te houden en nadien het schilderen met olieverf.
Omdat er in Izegem geen kunstvereniging bestond werd hij lid van de Ingelmunsterse kunstkring Krea.
Rond 1975 werd hij lid van het Vrij Atelier Izegem, waar er wekelijks naar levend model getekend of geschilderd werd. Hij werd er tenslotte een tiental jaar voorzitter.
Wolfgang werkt

  • meestal met olieverf op doek
  • af en toe met acrylverf of met houtskool.

In de beginjaren waren dit brave landschappen en stillevens of portretten. Nadien werd het meer surrealistisch en figuratief.
Het naaktmodel was nooit veraf en het is nog steeds zo: het leunt aan bij het hyperrealisme.
Wolfgang stelde reeds tentoon in binnen- en buitenland: zowel in Nederland, Duitsland, Frankrijk, Spanje als België waren reeds werken van hem te bewonderen.
Meer informatie kan verkregen worden via wolf.mar@scarlet.be

 

Mike Beheydt

Bjiste ip de wèreld (Mike Beheydt)Zoals met alle praktische uitvoeringen komt er eerst een idee, een sprankeling, een "goeste", aldus Mike. Bij hem kwam de zin om te werken in drie dimensies er midden zijn twintiger jaren. Maar toen ontbrak de tijd om ermee bezig te zijn. 
Hij had zich voorgenomen om op zijn dertigste toch maar eens aan een opleiding te beginnen. Daardoor gelooft hij dat hij hopelijk nog heel veel jaren heeft om het ooit "goed te kunnen". Hij volgt nu reeds zes jaar houtsnijden en houtsculptuur in het dienstencentrum Ten Elsberge in Roeselare. Zijn voornemens:

  • zich eerst het ambacht meester maken
  • het ruimtelijk kijken en het werken in hout, structuur, draadvorming, houtsoorten, ... beheersen

Zijn werk is nog zeer uiteenlopend:

  • realistisch
  • surrealistisch
  • figuratief
  • ...

Het is beter eens van alles te proeven alvorens een eigen stijl te ontwikkelen, vindt hij. Zijn keuze om in hout te werken motiveert hij als volgt: naast het figuratieve van het hout krijg je er sowieso een prachtige 'tekening' bij, wat fijn meegenomen is als je het teken- en schildertalent van een kleuter hebt.
Meer info kan verkregen worden via mikebeheydt@hotmail.com

Kunstmuur januari 2013

Mieke Depoorter

schilderij van Mieke DepoorterMieke Depoorter is naast het schilderen met acryl op doek en hout en het maken van muurschilderijeno ok creatief in het creëren van kunstwerken in verschillende materies:

  • beeldhouwwerken in papier en karton die zij dan bewerkt met gips
  • geknutselde figuren en voorwerpen die zij dan beschildert
  • ...

Kortom: een veelzijdig talent. Zij schildert trouwens ook in opdracht. Mieke stelde al tentoon in Assenede, Zottegem, Kortrijk, Beselare en Izegem. Naast schilderen schrijft ze ook liedjes en gedichten. In 2001 nam zij ook deel aan A(rt)ssenede, al elk jaar aan de Week van de Amateurkunsten in Izegem, aan Buren bij Kunstenaars, aan de Talenspaletwedstrijd,... Verdere info kan verkregen worden via venezuelamk@hotmail.com

 

 

Kunstmuur december 2012

Rudi D'Artois

AbstraktRudi D'Artois volgde van 1960 tot 1964 les aan de kunstafdeling van de Stedelijke Leergangen, nu de Academie voor Schone Kunsten in Izegem.
Hij was ontwerper in de schoennijverheid. Later was hij de zaakvoerder van 'het Kaderke', inlijstingen en kunstenaarsmaterialen.
Hij beoefent zowel de schilderkunst als het beeldhouwen.

  • Zijn schilderijen zijn geëvolueerd en zijn tegenwoordig eerder uitingen van sacrale onderwerpen. Elk schilderij bevat een eigen thematiek met een filosofische inhoud.
  • Zijn beeldhouwwerken zijn soms monumentale zuilen die driedimensionale tableaus lijken maar ook soms geraffineerde werken met minutieuze details.

Rudi heeft al verschillende tentoonstellingen gehouden, zowel individueel als in groepsverband, in binnen- en buitenland. Elk jaar neemt hij deel aan 'Buren bij Kunstenaars' en 'de Week van de Amateurkunsten' in Izegem. Hij stelde ook tentoon in de partnersteden van Izegem: Bad Zwischenahn (1988), Zlin (2007) en Hotton (2010).
Meer info kan verkregen worden via rudy.dartois@hotmail.com

Kunstmuur november 2012

Eddy Vancoillie

's NachtsEddy is reeds sinds zijn elfde met kunst bezig. Hij tekende graag en waagde zich toen ook al aan schilderen met plakkaatverf. Eind de jaren zestig ontdekte hij de olieverf en het schildersdoek.
Hij is eigenlijk een autodidact want hij volgde geen academische scholing maar hij experimenteerde veel en "al doende leert men" was dan ook zijn motief. De liefde voor het penseel en de verf en de begeestering om zich daarmee creatief uit te drukken maakte dat hij verschillende creaties tot leven riep. In het begin waren dat vooral stillevens. Gezien hij voordien vooral met fotografie bezig was en er dus ook een grote liefde voor de natuur was, schilderde hij algauw landschappen.
Bloemen konden hem eigenlijk het meest bekoren en dat lag hem het nauwst aan het hart.
Hij schildert heel realistisch en het zijn bijna foto's die op zijn doek verschijnen.
De laatste jaren waagt hij zich wat meer op andere terreinen: surrealistisch, maar met een verhaal.
Ook pentekeningen en zelfs het boetseren behoren tegenwoordig tot zijn artistieke activiteiten.
Meer info kan verkregen worden via eddy.van.coillie@telenet.be

Kunstmuur oktober 2012

Roos Waelkens en Dominik Vanderheere

SlakkenRoos is eigenlijk een autodidact. Een tiental jaren geleden "ontdekte" ze de klei.
De natuur waar zij van houdt blijft een constante inspiratiebron voor haar werk. Door verschillende rooktechnieken of raku krijgen haar beelden een naturelle kleur mee van bruin en grijs. Zij stellen vooral mensen, dieren en voorwerpen uit de natuur voor.
Veel van haar creaties zijn gemaakt uit opbouwwerk en zijn meestal figuratief. Soms waagt zij zich ook een draaiwerk. Zij bakt in haar eigen atelier.
Roos stelde in 2010 tentoon op de boekenbeurs in Izegem en zij werkt ook al verschillende jaren mee aan de Week van de Amateurkunsten. Zij neemt regelmatig deel aan collectieve tentoonstellingen en is een vaste waarde in het kunstenaarsdorp op de Izegemse Autoloze Zondag.
Meer info kan verkregen worden via rosa.waelkens@telenet.be

La gareBeroepshalve is Dominik technisch tekenaar maar in zijn vrije tijd is hij vooral amateurschilder en tekenaar. Schilderen en tekenen blijven zijn eeuwige hobby.
Om zich te bekwamen volgde hij les aan de toenmalige Stedelijke Leergangen, afdeling teken- en schilderkunst, in Izegem bij Geert Devos en Greta Vermandere. Hij schildert en tekent al heel zijn leven, maar de basistechnieken en de eerste 'richting' leerde hij bij Geert en Greta.
De personages in zijn werken hebben een gestileerde vorm. De taferelen bieden de toeschouwer de mogelijkheid om zelf zijn eigen fantasie de vrije loop te laten. Het mysterieuze dat in zijn werk aanwezig is kan dus door iedereen verschillend geïnterpreteerd worden.
De kleuren spelen een belangrijke rol in zijn werken. Ze zijn vooral levendig en fel en stralen een positief optimisme uit.
Hij schildert voornamelijk met acrylverf op doek.
Zijn inspiratie vindt Dominik hoofdzakelijk in zijn directe omgeving en het geschreven woord. Taal naar beeld als het ware.
Meer info kan verkregen worden via dominik.vanderheere@telenet.be

Kunstmuur september 2012

Tilly Vandommele (Tiva)

Pauze (Tilly Vandommele)Als kind was Tilly al graag bezig met tekenen. In schoolwedstrijden kreeg ze zo nu en dan eens een prijs, maar om onbekende redenen heeft ze toen verder niets met haar creativiteit gedaan. Na de geboorte van haar jongste zoon wou ze van tekenen en schilderen een hobby maken, een oude droom die werkelijkheid zou worden.
Het eerste jaar in de academie in Izegem (start 1989) volgde zij les zowel bij Greta Vermandere als bij Geert Devos. Beiden hebben haar basistechnieken bijgebracht: houtskool, kleurpotlood, pastelkrijt, pentekenen en aquarel.
Haar eerste werken waren in pastelkrijt, daarna volgde een periode met aquarel, maar uiteindelijk was het de olieverf waarmee zij haar het best kon uitleven. In de laatste jaren werd er bij Geert ook gewerkt naar naaktmodel.
Het was een collega-leerling, Freddie, die haar in het laatste academiejaar de techniek met het palletmes leerde kennen - een medium dat ze niet meer losliet. Via zelfstudie heeft zij zich een persoonlijke stijl en techniek eigen gemaakt, hierbij voor een groot deel geïnspireerd door de impressionisten. Van Gogh en Toulouse Lautrec zijn voorbeelden voor haar. De ene omwille van zijn verf- en kleurgebruik, de andere omwille van zijn onderwerpen.
Vroeger waren haar hoofdkleuren vooral blauw-groene en gele tinten, de laatste jaren is haar pallet echter uitgebreid met rode en bruintinten. Haar kleuren worden altijd gemaakt met een beperkt aantal basistinten waarrond ze dan verscheidene nuances bouwt.
Haar inspiratiebron is de mens en zijn emoties. Nu en dan schildert ze op aanvraag portretten, maar dan volledig in haar stijl. Ze streeft niet enkel naar de perfecte gelijkenis, maar wil ook de gemoedsgesteldheid van de persoon weergeven.
Ze stelde voor het eerst werken tentoon op 'Kiezen voor Kunst' in Ledegem (1997) en herhaalde dit jog een paar keer. Met het Vrij Atelier exposeerde zij in groep in het stadhuis van Izegem. Ze stelde tentoon op de boekenbeurs in Izegem (2011), nam deel aan de uitwisselingsexpo in Diksmuide in 2012 en tijdens de Week van de Amateurkunsten.
Verdere informatie kan verkregen worden via tilly.vandommele@telenet.be

Kunstmuur augustus 2012

Cecile Vandoorne

Cecile VandoorneCecile was beroepshalve kleuterleidster. Zij heeft altijd haar creativiteit en artistieke talenten in de klas heel goed kunnen gebruiken. Beeldende kunsten en woord- en schrijfkunst hebben haar altijd geboeid en daarom volgde zij ook diverse opleidingen: zij volgde o.a. ook les aan de Academie voor Schone Kunsten in Roeselare. Zij is op kunstgebied een duizendpoot en beoefent naast de beeldende kunst zoals etsen, houtsnede, tekenen, portretkunst, aquarel, acryl en zijdeschilderen, keramiek en ook de literaire kunst. Poëzie is immers ook haar grote passie: zij gaf reeds zes dichtbundels uit. Haar werken stralen een poëtisch gevoel uit zonder het oogmerk aan eenvoud te verliezen en zij creëren daarbij een innerlijke sensibiliteit van beeld en taal. Cecile stelde reeds in vele steden tentoon, o.a. in Kortrijk, Izegem, Roeselare, Ingelmunster, Gent, Tielt, Diksmuide, Kortemark, Oostkamp en in Hotton in Wallonië. Zij neemt ook elk jaar deel aan de Week van de Amateurkunsten in Izegem.
Meer informatie kan verkregen worden via cecile.vandoorne@telenet.be .

Kunstmuur juli 2012

Marleen Espeel

Bruce SpringsteenMarleen volgde zes jaar aquarel bij Greta Sabbe, waar zij vooral met kleur experimenteerde.
Aan de Stedelijke Academie in Izegem volgde zij vijf jaar tekenen en schilderen bij Geert Devos en Greta Vermander. Daar lag de nadruk vooral op schetsen, leren waarnemen en de eerste schilderijen maken met acrylverf. Nadien kreeg ze ook nog les van Christophe Denys. Naast het modeltekenen leerde zij ook schilderen met olieverf.
Haar ontwerpen vindt zij vooral bij diverse foto's - eigen foto's of afbeeldingen in tijdschriften of boeken. Deze probeert zij te vertalen in een eigen dromerige sfeer die suggestief is, zodat de kijker er zijn eigen interpretatie kan aan geven.
Naast figuren schildert zij ook landschappen.
Verdere informatie kan je verkrijgen via marleen.espeel@telenet.be

Kunstmuur juni 2012

Annemie Leenknegt en Marc Deschacht

Werk van Annemie LeenknegtAnnemie Leenknegt is vooral autodidacte. Zij volgde weliswaar een jaar opleiding in de Academie van Tielt maar schreef zich daarna in in het Izegems Keramiek Collectief (IKC) waar zij intussen acht jaar lid van is.
Door zelf te experimenteren en vooral door te leren zelf ontdekken en ervaringen te delen met mede-cursisten bekwaamde zij zich verder.
Van kindsbeen af begon zij al beeldjes te boetseren in zelfdrogende klei en de microbe om in deze materie te kneden en er vorm aan te geven zat er dus al heel vroeg in. Wellicht erfde zij de creativiteit van haar oma.
In het IKC leerde zij ook de techniek van het raku bakken met roodbakkende klei. Veel van haar werken zijn echter ook in zwart-wit gebakken. Haar werk is vooral figuratief en zij gebruikt daarvoor de opbouwtechniek.
Annemie stelde reeds tentoon op de boekenbeurs en op het evenement "Tuin en sfeer" in Izegem (2009), nam deel aan verschillende groepstentoonstellingen en participeert reeds zes jaar aan de Week van de Amateurkunsten (WAK) in Izegem. In 2012 nam zij deel aan de uitwisselingsexpo met Izegemse kunstenaars in Diksmuide tijdens de WAK.

Werk van Marc DeschachtIs Marc Deschacht, die als weefmeester werkt, een artistieke duizendpoot? Hij waagt zich alvast aan verschillende kunstvormen.
In de muziek leeft hij zich uit op de elektrische basgitaar en gitaar, instrumenten waarvoor hij ook zelf muziek schrijft en arrangeert.
In de lade liggen stapels gedichten van zijn hand, vaak haiku's en acrostichons. Misschien geeft hij die ooit uit?
Soms gebruikt hij die gedichten als basis voor zijn schilderijen en tekeningen. Maar de inspiratiebronnen kunnen uiteenlopend zijn. Zo wortelt recenter werk in de Bijbel, maar evengoed vertrekt het vanuit langswaaiende ideeën.
In Sint-Lucas in Gent begon hij met vrije grafiek, maar vond er zijn draai niet en besloot verder te werken als autodidact. Sindsdien schildert hij meestal met acryl en olieverf. Hij gebruikt ook gemengde technieken.
Hoe is zijn stijl te omschrijven? Hij raapt op wat hij leuk of interessant vindt en combineert dat naar believen tot de ideeën en elementen zelf de richting aangeven. In ieder geval eclectisch dus, soms figuratief, soms abstract.
Ideaal vindt hij een werk dat aan alles ontleent wat het nodig heeft. Daarom houdt hij ervan om muziek, poëzie, beeld en alles wat zich aandient te laten samensmelten tot een geheel dat alle zintuigen beroert.
Een aantal van zijn werken waren te zien op de Izegemse boekenbeurs in 2010 en in het Sint-Jozefsziekenhuis en het Emelgems oud-gemeentehuis in 2011.Wet een installatie droeg hij bij aan het cultuurproject "het Oud Klooster" in Emelgem. In 2012 stelde hij tentoon in Diksmuide tijdens de Week van de Amateurkunsten naar aanleiding van een uitwisselingsexpo met Izegemse kunstenaars.

Contact

Bibliotheek
Grote Markt 20
8870 Izegem

051/30.18.68 Contacteer ons